Sello “Traje regional de Huesca”

Escrito por natachita el 26 marzo, 2011

El traje de Ansó

El traje de Ansó

El sello del año 1968 trae la imagen de la mujer típica de Ansó. La mujer tiene un aire solemne y serio y está ataviado con un traje muy particular, que no se parece en nada a ninguno de las otras provincias españolas. Ansó  es una localidad de la provincia de Huesca y la comarca de la Jacetania, en la comunidad autónoma de Aragón. Se sitúa en el curso medio del valle del río Veral y ocupa el extremo noroccidental de Aragón, limita al norte con Francia, al este con el Valle de Hecho, al sur con la Canal de Berdún, y al oeste con la Canal de Berdún y Navarra.

Se trata de un traje solemne y pesado, de un aspecto muy original, pero que se llevaba muy a diario en los valles del Ansó y de Hecho.  Antonio Gorría comentó en el catálogo del Museo Etnográfico de Ansó editado a finales de los años 90: “Hasta hace pocos años buena parte de la población ansotana vestía diariamente su indumentaria tradicional, cuyos orígenes se remontan hasta el medioevo e incluso a épocas anteriores con raíces iberas o célticas”. Y aun que en la actualidad se perdió la costumbre de llevar el traje tradicional a diario,  los habitantes de Ansó se esfuerzan para que no se olvide y le dedican una fiesta especial  “Fiesta de exaltación del traje típico de Ansó”, que se lleva acabo desde 1971 el último domingo de agosto y cientos de personas se visten con trajes típicos.

Las piezas más importantes del traje son:

Basquiña: es la pieza clave del traje femenino. Es una especie de vestido de paño de lana, con cuerpo corto (por encima del pecho) y falda larga y ancha de un color diferente del cuerpo. Lo más habitual es el cuerpo negro y la falda verde. Existían distintas variantes de basquiñas en Ansó, según se utilizasen para diario, para ir de romería, para acudir a la iglesia o para después de la boda.

Camisa: en tafetán de lino casero, de color crudo, mucho más larga que una camisa actual. El elemento más destacable de la camisa es el gran cuello plisado y rematado con encaje de bolillos casero, que en la localidad conocen como “gorguera”.

Peinado: se llama como el peinado “de churros” o “pelo de virgen”. La raya se pone en el medio, se recoge el cabello en trenzas envueltas en cintas, que se colocan alrededor de la cabeza a modo de corona. Este tipo de peinado puede verse en las muchachas en las procesiones y en el que llevaban las novias tras la ceremonia de la boda. En todos los demás casos, se cubre la cabeza con pañuelos o mantillas.

Mangas: de paño de lana con ribetes de distintos colores se unen en por detrás con la “cuerda”. Esta pieza es probablemente una herencia de renacimiento italiano al igual que el peinado.

El traje femenino del valle de Hecho se diferencia muy  poco del de Ansó; tan sólo el plegado horizontal de las mangas de la camisa y la costumbre de ceñir en ocasiones la cintura con una faja. En Hecho, por otra parte, no existe  la amplia variedad de trajes (de boda, de post-boda, de cofradía, etc.) presente en Ansó.

Por último, hay que añadir, que un tipo de traje parecido se puede encontrar en Navarra.

Jota de Ansó

Día del traje

Para saber más:

traje completo en el museo del traje

historia de la moda: indumentaria popular del siglo XVIII hasta mediados del XIX

historia del Valle de Ansó “breves apuntes” (turismo rural en Ansó)

un blog con los relatos completos de visitas al valle del Hecho y Ansó

día de Exaltación del traje típico ansotano (blog de turismo aragonés)

otro sello dedicado a traje de Ansó

un reportaje en el cual aparece el cuadro de Sorolla: ”Abuela y nieta. Valle de Ansó”

actividades culturales en Ansó

historía de traje que se puede descargar en PDF

Sello traje regional “Madrid”

Escrito por natachita el 14 marzo, 2011

Traje de maja.

Traje de maja.

Sello de edición del año 1969. En él aparece una mujer vestida de traje  ”maja” o “goyesca”, en honor a Goya quien lo inmortalizó tan a menudo.

El vestido de maja solía lucirse en las fiestas de San Isidro desde el siglo XVIII, pero posteriormente fue sustituido por el traje de chulapa.

Las fiestas de San Isidro, el patrón de Madrid,  se celebran durante varios días en torno al 15 de Mayo. Es famosa la romería que tiene lugar en la Pradera de San Isidro, en torno a la ermita del santo. Los madrileños acuden ahí a comer la comida típica de la tierra madrileña como la tortilla de patatas, cocido madrileño, y beben el agua que emana de la fuente del santo buscando la salud y la purificación.

Además, desde 1947 se celebra uno de los festejos taurinos más importantes del mundo en la Monumental de las Ventas de Madrid, entre mayo y junio. Todas las tardes a las 17 horas empieza la corrida de toros con el tradicional paseíllo.

Y aunque ahora la vestimenta las fiestas de San Isidro se asocien con el trajede chulapa, hasta bien entrado el siglo XIX, 1870, momento en el que se reconoce el trajee popular como tal, el traje de goyesca define a la mujer española, y esta presente en todas las celebraciones importantes, incluidas las del santo. El traje de maja, como unos tantos tras populares, imitaba el vestuario de la nobleza, y es de resaltar que se confeccionaba para las infantas.

El traje femenino se compone de vestido muy colorido, ajustado en el corpiño, de terciopelo y encajes, con falda de mucho vuelo formada por varias capas de raso, tul y encaje. En la cabeza redecilla con lazo y madroños o caramba grande, a tono con el vestido. Pololos  ricamente adornados con pasacintas que se enseñan con  las vueltas del baile. Chapines de colores, con tacón de carrete, o zapatillas de ballet blancas, con pequeña hebilla.

Imperio Argentina – Goyescas – Maja y condesa

EL CANDIL-Baile de los Panaderos

Para saber más:

el blog sobre las costumbres y la cultura madrileña

hostelería y turismo de Madrid

el grupo de danza “El candil”

un traje de maja auténtico

Sello traje regional “Murcia”.

Escrito por natachita el 28 febrero, 2011

Traje de la huertana.

Es el sello de edición del año 1969; en él aparece una chica vestida de “Bando de la Huerta”,  la fiesta más representativa de la ciudad de Murcia.

La festividad se celebra el primer martes después de Semana Santa, y da el comienzo  a las Fiestas de Primavera, entonces la ciudad se llena de murcianos vestidos de época.

La fiesta comienza temprano por la mañana, con una ofrenda floral a la Virgen de la Fuensanta , patrona de la ciudad. Por la tarde hay un desfile por el centro de la ciudad, que reparte a todo el mundo los productos regionales desde las carrozas.

El  origen de la fiesta se remonta a unos 155 años y su consistía en espectáculos que representaban costumbres de las gentes humildes de la huerta, llenas de burlas y exageraciones sobre aquellos que acudían a la ciudad a vender sus productos y realizar compras, espectáculos cuyo principal fin era divertir las clases pudientes y de paso aprovechar para comerciar con los productos artesanales. Dichos espectáculos, entre otras cosas, representaba las vestimentas de los campesinos de un modo idealista.

El traje regional de Murcia tiene  tiene tanto laa  influencias moriscas (él de faena), como la corte española del siglo XVI en el vestuario de gala. Pero es la calidad y variedad de los bordados y elementos ornamentales que se convierte en el sello distintivo del traje murciano.

Por otra parte en el traje femenino es El Refajo (falda) el elemento que más destacado .

Las distintas comarcas de la Región de Murcia tenían cada una su propia variedad de refajo:

Refajo de listas: es un refajo a rayas verticales que servía para trabajo y por ello no se decoraba con bordados.

Refajo de lana: se bordaba con ornamentos florales. En Alhama de Murcia se decoraba con siete cenefas en seda, un reflejo del auge de la sericultura en esta zona. Incluso se llego a bordar  gusanos de seda en los refajos. Con el tiempo esta figura se  ha convertido en algo parecido a una hoja estilizada.

Refajo de lentejuelas: con la llegada de Barroco, el vestuario popular se hace más rico, alegre y elaborado. En la vestimenta de las clases más acomodadas se introducen a los refajos perlas, piedras preciosas, lentejuelas, cordones, canutillos de oro y plata, etc.

Refajo de recortes: como la ornamentación  más modesta, se emplean los recortes de terciopelo negro superpuestos sobre tela de seda rosa a amarilla (Totana).

Otros elementos del traje son:

El corpiño o armador sin mangas, colocado sobre la blusa.  La generosidad del escote era libre y se elegía por la mujer.

Chambra o camisa: originariamente ere parte del vestuario íntimo y solía portar bordados moriscos.

El delantal, normalmente de raso, bordado con lentejuela y pedrería , anudado con un gran lazo zapatero cuyas puntas, desiguales, solían bordarse y disponerse al lado izquierdo de la cintura.

Armilla o jubón: una chaquetilla con mangas largas, de terciopelo o raso negro. Se ajustaba al talle y llevaba el cuello cerrado.

El Manto: servía en un principio para protegerse del frío, pero terminó siendo una prenda de adorno, decorativa, que incluso podía diferenciar las clases sociales.

Manila: en la Región de Murcia se utilizó desde 1875.

Manteleta: es un medio pañuelo, que se puede cruzar en la parte delantera.

Cintón: es una  mantilla típica Murciana. Tienen un corte en trapecio, y está realizada en raso y terciopelo. Era prenda imprescindible para actos religiosos ,fiestas y solemnidades.

El peinado es o bien el moño de picaporte  (formado con trenzas),o bien el moño redondo, ambos sujetados con los lazos de raso o terciopelo. A ambos lados de las orejas se colocaban dos rodetes pequeños. Se puede adornar el moño de picaporte también con flores del tiempo.

La boda huerterana:

Para más información consultar:

Página informátiva de Murcia (muchísima información)

Traje huertano actual

Bando de la huerta

Peñas huertanas (información sobre los eventos del Bando)

Fiestas y tradiciones en Murcia